{Shen Yun रचना समीक्षा} वूडांग पर्वत के योद्धा: संगीत के माध्यम से मार्शल आर्ट्स की भावना

चीन के हुबेई प्रांत में स्थित वूडांग पर्वत एक भव्य प्राकृतिक आश्चर्य है और ताओवादी परम्पराओं में गहराई से निहित आध्यात्मिक और मार्शल इतिहास की आधारशिला है। यह पूजनीय और शांत स्थल, रहस्यमय आभा से आच्छादित, ताई ची—एक प्राचीन चीनी मार्शल आर्ट रूप—के जन्मस्थान के रूप में प्रसिद्ध है। ताई ची ताओवादी दर्शन के सामंजस्य और संतुलन को सुंदरता से समाहित करता है, जिससे वह अपने सुसौम्य, प्रवाही आंदोलनों के लिए प्रसिद्ध है, जो जीवन की प्राकृतिक लयों को प्रतिबिंबित करते हैं।

Shen Yun Symphony Orchestra अपनी संगीत–रचना “वूडांग पर्वत के योद्धा,” जिसे कलात्मक निदेशक D.F. ने रचा है, Jing Xian द्वारा संयोजित और Milen Nachev द्वारा संचालित, के माध्यम से श्रोताओं को इस आध्यात्मिक और सांस्कृतिक विरासत के केन्द्र में एक सिम्फ़ोनिक यात्रा पर आमंत्रित करता है। यह संगीत केवल एक धुन से ऊपर उठकर एक कथा बन जाता है, जो वूडांग के ताओवादी मठों, उसकी मार्शल आर्ट्स, और ताई ची के गहन सिद्धांतों के सार को चित्रित करता है।

आगामी खंडों में, हम यह अन्वेषित करेंगे कि Shen Yun Symphony Orchestra ने वूडांग की आध्यात्मिक और मार्शल विरासत के सार को किस प्रकार समाहित किया है और ताई ची के सिद्धांत किस प्रकार संगीत के माध्यम से प्रवाहित होते हैं, एक ऐसी सिम्फ़नी रचते हुए जो जितनी आलोकित करने वाली है उतनी ही मनोहर भी। परन्तु इस अन्वेषण पर आगे बढ़ने से पहले, यह समझना अत्यावश्यक है कि यह संगीतमय उत्कृष्ट कृति जिस आधार पर निर्मित है, वह क्या है।

वूडांग पर्वत: ताओवादी पवित्र स्थल और ताई ची का जन्मस्थान

वूडांग पर्वत, जो प्रायः कुहासे में आच्छादित रहता है और रहस्य की आभा से परिपूर्ण होता है, सदियों से एक पवित्र ताओवादी स्थल रहा है। यह अनेक मंदिरों और मठों का निवास–स्थान है और एक ऐसा स्वर्ग जहाँ ताओवादी पुरोहित ध्यान, मार्शल आर्ट्स, और आत्म–संवर्धन एवं आलोकन को प्रोत्साहित करने वाले अन्य साधनों का अभ्यास करते आए हैं।

वूडांग पर्वत, समृद्ध सांस्कृतिक और ऐतिहासिक विरासत में निमग्न, ताई ची—जो विश्व के प्रमुख मार्शल आर्ट्स अनुशासनों में से एक है—के जन्मस्थान के रूप में गर्व से प्रतिष्ठित है। केवल एक शारीरिक व्यायाम–रूप से अधिक, यह ताओवादी दर्शन के यिन और यांग का अनुसरण करने वाला एक संवर्धन–पथ है, जो दर्शाता है कि परस्पर विरोधी शक्तियाँ संतुलन और सामंजस्य में किस प्रकार सह-अस्तित्व रख सकती हैं। अक्सर गतिमान ध्यान के रूप में वर्णित, ताई ची अपने धीमे, सुविचारित आंदोलनों के लिए मार्शल आर्ट्स जगत में विशिष्ट है, जो एक दूसरे में सहजता से प्रवाहित होते हुए एक द्रव–सदृश नृत्य रचते हैं, जो शक्ति और शांति के संतुलन को स्थापित करता है।

ताई ची और वूडांग मार्शल आर्ट्स के इतिहास में एक केंद्रीय व्यक्तित्व दंतकथाओं के नायक Zhang Sanfeng हैं। ताओवादी ऋषि के रूप में पूजित, Zhang Sanfeng अपनी विद्वत्ता और विभिन्न क्षेत्रों में गहन ज्ञान के साथ-साथ अनेक मार्शल आर्ट्स में अपनी दक्षता के लिए भी विख्यात हैं। बारहवीं शताब्दी में दक्षिणी सॉन्ग राजवंश के दौरान जन्मे Zhang Sanfeng के बारे में माना जाता है कि वे 130 वर्ष से अधिक जीवित रहे। उनके इस नश्वर संसार से विदा होने का सटीक क्षण एक रहस्य बना हुआ है, और दंतकथाएँ संकेत करती हैं कि उन्होंने अपनी आध्यात्मिक यात्रा के माध्यम से अमरत्व प्राप्त किया। ताई ची के सर्जक और उसके केंद्रीय विकासकर्ता के रूप में प्रतिष्ठित, उनका प्रभाव इस मार्शल आर्ट्स की अभ्यास–पद्धति और दर्शन के लिए आज भी अभिन्न बना हुआ है।

उनकी शिक्षाएँ कोमलता द्वारा कठोरता पर विजय, बाह्य बल की अपेक्षा आन्तरिक शक्ति, और शांत मन तथा सामंजस्यपूर्ण qi (जीवन ऊर्जा) के महत्त्व पर बल देती हैं। आंदोलनों को शरीर में qi के प्रवाह को प्रोत्साहित करने के लिए निर्मित किया गया है, जिससे स्वास्थ्य और जीवन–शक्ति में वृद्धि होती है। ताई ची का अभ्यास, विशेषतः वूडांग पर्वत के शांत वातावरण में, साधक को प्रकृति और ताओ से गहराई से जुड़ने की अनुमति देता है, जो गहन शांति और आध्यात्मिक कल्याण की अनुभूति को पोषित करता है।

“वूडांग पर्वत के योद्धा” में गहराई से अवगाहन करते समय, हम स्वयं को एक उत्कृष्ट संगीतमय प्रस्तुति में निमग्न पाते हैं, जो इस प्राचीन विरासत के मूल्यों से प्रेरित है। साथ ही, यह रचना में सर्वत्र प्रतिध्वनित होने वाले सम्मान और न्याय के स्थायी आदर्शों के साथ गहन प्रेरणा की अनुभूति को जागृत करती है।

सिम्फ़नी का उद्घाटन: रहस्यमय वूडांग लोक में प्रवेश

सिम्फ़नी एक गम्भीर गोंग–ध्वनि के साथ आरम्भ होती है, मानो इन पर्वतों में स्थित रहस्यमय ताओवादी मंदिरों की रक्षा करने वाली प्राचीन आत्माओं का आह्वान हो। गोंग के ओवरटोन सम्पूर्ण ऑर्केस्ट्रा में प्रतिध्वनित होते हैं, प्रत्येक खण्ड को जागृत करते हुए और ऐसी ऊर्जा–धारा निर्मित करते हैं जो मंच पर बाएँ से दाएँ प्रवाहित होती हुई प्रतीत होती है।

इस आह्वान का सबसे पहले उत्तर देने वाला फ़्रेंच हॉर्न है, जिसकी ध्वनियाँ मानो भोर की पहली किरणों की तरह उभरती हैं, वूडांग की प्रातःकालीन कुहासा–परतों को भेदती हुई। इसके पश्चात फ्लूट और बासून अपनी धुनों को एक–दूसरे में बुनते हुए एक ऐसा ध्वनि–परिदृश्य रचते हैं जो पक्षियों के मधुर स्वर की स्मृति जगाता है। इन स्वरों का यह सम्मिश्रण श्रोताओं का स्वागत उस एकांत लोक में करता है, जहाँ वूडांग के मार्शल नायकों की दन्तकथाएँ निहित हैं।

वूडांग के दर्शन की प्रतिध्वनियाँ संगीतमय रूप में

एक ही समय में, वुडब्लॉक की सूक्ष्म किन्तु स्पष्ट ध्वनि सुनाई देती है, जो चीनी टेम्पल ब्लॉक, जिसे सामान्यतः ‘वुडन फ़िश’ कहा जाता है, की टक–टक को पुनःनिर्मित करती है। यह सम्मिलन वूडांग मार्शल आर्ट्स के अनिवार्य ध्यान–आयाम की ओर संकेत करता है। इस संगीतमय दृश्य में वुडब्लॉक का उद्भव केवल एक विशिष्ट स्पर्श मात्र नहीं है; यह इस सत्य को दर्शाता है कि वूडांग योद्धा बनने का मार्ग केवल शारीरिक कौशल से परे है—इसके लिए गहन आध्यात्मिक विकास की भी आवश्यकता होती है।

वूडांग मार्शल आर्ट्स में प्रत्येक आंदोलन, बाहरी रूप से कोमल और प्रवाही होने पर भी, अत्यन्त प्रबल आन्तरिक शक्ति से संचालित होता है। कोमलता के साथ शक्ति, स्थिरता के साथ गति, और बाहरी प्रवाहमानता के साथ आन्तरिक दृढ़ता का यह संयोजन वूडांग दर्शन की आधारशिला बने ताओवादी सिद्धांतों का सजीव अभिव्यक्त रूप है। यह द्वैत विरोधी शक्तियों के बारे में नहीं है, बल्कि परस्पर पूरक तत्वों के सह–अस्तित्व और एक–दूसरे को सशक्त बनाने के बारे में है।

अतः वुडन फ़िश की ध्वनि मार्शल प्रशिक्षण की लयबद्ध अनुशासनशीलता और इस कला में प्रवीणता प्राप्त करने के लिए आवश्यक ध्यान–केन्द्रितता का रूपक बन कर कार्य करती है।

यिन और यांग का नृत्य: स्टैकाटो और लेगैटो

((0:45)) ताल अधिक तीव्र हो जाती है, एक अधिक चपल और गतिशील चरण की ओर संक्रमण का संकेत देती हुई। तारवाद्य अपनी तीव्र स्टैकाटो लयों के साथ मार्शल कलाकारों के फुर्तीले कदमों और प्रहारों की स्मृति जगाते हैं।

तुरन्त ही, ब्रास और वुडविंड्स लेगैटो पृष्ठभूमि–ध्वनियों के साथ प्रवेश करते हैं, एक ऐसा काउंटरपॉइंट रचते हुए जो तारवाद्यों से विपरीत होते हुए भी उन्हें पूरक करता है।

इस खंड में एर्हू और पीपा जैसे पारम्परिक चीनी वाद्य भी सम्मिलित हैं, जो रचना में ऐतिहासिक गहराई और कालातीत अनुनाद की एक परत जोड़ते हैं। ये वाद्य लेगैटो ध्वनियों के साथ सामंजस्य में बजते हुए स्टैकाटो धुन के बीच से प्रवाहित होते हैं। अपनी विशिष्ट ध्वनि–गुणों के साथ ये वाद्य प्राचीन रहस्य की उस अनुभूति को जागृत करते हैं जो वूडांग के इतिहास से गुंथी हुई है—एक ऐसा इतिहास जो ताओवादी ज्ञान में रँगा हुआ है और उन दाओवादी ऋषियों एवं पौराणिक व्यक्तित्वों की कथाओं की प्रतिध्वनि करता है जिन्होंने इन पर्वतों पर विचरण किया है।

((0:57)) पर संगीत एक मोड़ लेता है, जब तारवाद्य और वुडविंड्स/ब्रास अपनी भूमिकाएँ बदलते हैं। अब तारवाद्य लेगैटो धुन का रूप ग्रहण करते हैं, जबकि वुडविंड्स और ब्रास स्टैकाटो लयों से पृष्ठभूमि में तीखे बिंदु–प्रभाव अंकित करते हैं। यह परिवर्तन एक द्वि–आयामी संगीतमय प्रभाव रचता है, जो ताओवाद में यिन–यांग चिह्न के घूर्णन के समान है, जहाँ जीवन के प्रत्येक पक्ष में संतुलन और द्वैत का प्रतीक निहित है। लेगैटो अपनी मृदुल, प्रवाही धुनों के साथ यिन को मूर्त करता है—वह सूक्ष्म, कोमल और आत्म–निरिक्षी तत्व। इसके विपरीत, तीव्र और निर्णायक स्टैकाटो ध्वनियाँ यांग का प्रतिनिधित्व करती हैं—ऊर्जा की सक्रिय, शक्तिशाली और बहिर्मुख अभिव्यक्ति।

और हम सभी देखते हैं कि यहाँ की केडेंस ऊपर की ओर संकेत करती प्रतीत होती हैं, मानो पंखों की तरह उर्ध्वगामी होकर निर्मल और प्रेरणादायी स्वरों को वहन कर रही हों। यह उर्ध्व गति वूडांग योद्धाओं की उस आध्यात्मिक यात्रा के समान है, जिसमें वे मार्शल आर्ट्स में प्रवीणता प्राप्त करने और अपने आन्तरिक स्वरूप का संवर्धन करने का प्रयास करते हैं। इसे वूडांग योद्धाओं की शारीरिक चपलता के रूप में भी समझा जा सकता है—जब वे अपने प्रशिक्षण के दौरान आकाश में छलाँग लगाते और कलाबाज़ियाँ करते हैं।

सेलो की भावपूर्ण धुन और सामंजस्यपूर्ण काउंटरपॉइंट्स

((1:24)) पर सेलो एक लेगैटो धुन के साथ केन्द्र–मंच ग्रहण करते हैं, जो इन आंदोलनों की निर्बाध और प्रवाही प्रकृति को चित्रित करती है। इस खंड में सेलोवादक अत्यन्त उत्कटता और उत्साह के साथ अपना प्रदर्शन प्रस्तुत करते हैं, योद्धाओं की उस यात्रा को अभिव्यक्त करते हुए जिसमें वे अनेक दिनों के कठोर अभ्यास के माध्यम से अपने कौशल को निखारने के लिए निरंतर समर्पण दिखाते हैं। फिर भी, इस प्रवाहमानता के भीतर एक शक्ति और लचीलापन निहित है—बिल्कुल उसी प्रकार जैसे स्टैकाटो पृष्ठभूमि, जो एक प्रबल बल का संकेत देती है।

सेलो के भावसमृद्ध और ऊष्म स्वर एक लेगैटो प्रवाह रचते हैं, जो स्टैकाटो पृष्ठभूमि के समानान्तर चलता है—यह बाहरी शारीरिक शक्ति और आन्तरिक ऊर्जा के संवर्धन के मध्य संतुलन का एक रूपक है।

((1:49)) की ओर बढ़ते हुए, रचना ट्रॉम्बोन और तारवाद्यों के मध्य निर्बाध पारस्परिक–संवाद पर अपना बल बनाए रखती है। ट्रॉम्बोन एक सुगम और सामंजस्यपूर्ण काउंटरपॉइंट प्रस्तुत करता है, जो तारवाद्यों की धुन के मध्य सहज सौन्दर्य के साथ बुनता हुआ प्रवाहित होता है। और फिर, पूर्णतः स्वाभाविक रूप से, दोनों धुनें एक होकर काम के मुख्य आकर्षण में प्रवेश करती हैं, आगामी चरम क्षणों के लिए भूमिका निर्मित करती हुई।

प्रमुख आकर्षण: संगीत में वूडांग योद्धाओं के गौरव और शक्ति की अभिव्यक्ति

महत्वपूर्ण क्षण ((2:13)) पर, रचना भावनात्मक उत्कर्ष पर पहुँचती है, जब वूडांग योद्धा की शक्ति और गर्व भव्य और प्रेरणादायी रूप में उद्घाटित होते हैं। यह खंड विशेष रूप से उल्लेखनीय है, क्योंकि यह वूडांग की मार्शल आर्ट्स परम्पराओं में निहित वीर–आत्मा को पूर्णतः समाहित करता है।

यह भी मेरा प्रिय भाग है, क्योंकि महाकाव्यात्मक मार्शल आर्ट्स गाथा के उन रोमांचक क्षणों में वापस लौटकर स्वयं को निमग्न करना अत्यन्त मनोहर प्रतीत होता है—जहाँ मुख्य पात्र, वूडांग का एक उदात्त शिष्य, तेजस्विता के साथ आलोकित होता है और विस्मय तथा प्रशंसा को प्रेरित करता है। ठीक वैसे ही जैसे मंच पर निपुण संगीतकार हमें अपनी ओर आकृष्ट करते हैं और उनमें से एक बनने की आकांक्षा जागृत करते हैं, वे इस गाथा को ऐसी दक्षता से जीवंत करते हैं कि व्यक्ति अनायास ही इस कल्पना–लोक में खिंचा चला जाता है, इन मार्शल कलाकारों की शक्ति और आत्मा को धारण करने की अभिलाषा करते हुए।

इस अद्भुत क्षण के सार को वास्तव में ग्रहण करने के लिए, “Tai Chi Flow” प्रस्तुति में प्रवेश कीजिए, जहाँ आप Shen Yun के मंच पर मार्शल आर्ट्स की भावना को सजीव रूप से पुनःअभिनीत होते देखेंगे। नर्तक अपनी प्रवाही गतियों और एथलेटिक कौशल के साथ इस मार्शल कला की बाहरी सौम्यता और आन्तरिक शक्ति के संगम को मूर्त रूप देते हैं। नर्तकों द्वारा किए गए प्रत्येक उछाल और कलाबाज़ी मानो गुरुत्वाकर्षण को चुनौती देती हुई प्रतीत होती है, दर्शकों को मोहित करते हुए और उन्हें निरन्तरता के साथ विस्मय में छोड़ते हुए, उनके अविराम और निर्बाध प्रदर्शन से जो पूरे मंच पर विस्तृत है।

मुझे ऐसा प्रतीत होता है कि यहाँ का संगीत मानो किसी वूडांग योद्धा की वाणी हो, जो अपने संप्रदाय के प्रति गर्व तथा साधना की कठिन यात्रा के साथ गूँजती है जिसे उन्होंने अपनाया है। यह केवल मार्शल आर्ट्स की तकनीकों के परिष्कार से कहीं अधिक है; यह आत्म–संवर्धन और आत्म–परिष्कार का एक गहन मार्ग है, जो व्यक्ति को उच्चतर ज्ञान–अवस्था की ओर मार्गदर्शन करता है। जब इसे संगीत के माध्यम से व्यक्त किया जाता है, तो यह गर्व और उत्साह से ओतप्रोत एक ऐसे संगीतमय रूप में परिवर्तित हो जाता है, जो योद्धा–भावना के सार को अभिव्यक्त करता है।

इस खंड में तारवाद्यों की स्टैकाटो धुन एक नयी जीवन्तता ग्रहण करती है—अधिक तीव्र, अधिक निर्णायक और प्रभावशाली अभिव्यक्तिपूर्ण बनते हुए। फिर भी, यह वुडविंड्स और ब्रास द्वारा प्रस्तुत गम्भीर लेगैटो पृष्ठभूमि के साथ एक सामंजस्यपूर्ण संतुलन बनाए रखती है।

और ((2:35)) पर भूमिका एक बार फिर बदल जाती है। ((2:40)) तक पहुँचते–पहुंचते स्टैकाटो पुनः तारवाद्यों में लौट आता है, और जैसे ही ध्वनि–स्तर हल्का होता है, यह रचना को आगे ले जाता है, केवल पुनः एक और चरमोत्कर्ष के लिए गति संचित करने हेतु।

यिन और यांग का क्रेसेंडो

((2:53)) के महत्वपूर्ण क्षण पर, धुन उदात्तीकरण तक पहुँचती है, जहाँ स्टैकाटो और लेगैटो दोनों तत्व निर्बाध रूप से मिलकर एक ऐसे प्रवाही संगीतमय प्रवाह का निर्माण करते हैं, मानो वूडांग पर्वत की रहस्यमय चट्टानों के बीच से बहती हुई कोई सरिता धीरे–धीरे बलखाती हुई आगे बढ़ रही हो।

इस क्षण में धुन जिस प्रकार उद्घाटित होती है, वह मानो संकुचित स्प्रिंग के अन्ततः मुक्त हो जाने की स्मृति जगाती है। यह उन तारवाद्यों में संचित हुई तीव्रता के भाव को प्रतिबिम्बित करती है—जो अपनी चरम सीमा तक तने हुए हों और फिर अचानक मुक्त होकर एक नये ध्वनि–प्रवाह का सृजन करें, जो मुक्तिदायक होने के साथ–साथ अत्यन्त संतोषप्रद भी हो। यह श्रोता की भावनाओं के विस्तार और समाधान प्राप्त करने के लिए एक अवकाश निर्मित करता है।

समृद्ध और उल्लेखनीय लेगैटो धुन को स्वच्छ, सटीक स्टैकाटो पृष्ठभूमि निरन्तर पूरक करती रहती है, जिससे एक ऐसा सामंजस्यपूर्ण पारस्परिक–संवाद निर्मित होता है जो गतिशील भी है और शांतिमय भी। सम्पूर्ण रचना में तीव्र, सशक्त तारवाद्यों और वुडविंड्स तथा ब्रास के स्थिर, आधारदायी समर्थन—और इसके विपरीत—के मध्य निरन्तर अन्तःक्रिया पर बल दिया गया है। उनकी भूमिकाएँ इस चक्र में परस्पर परिवर्तित होती रहती हैं, जो ताई ची के उस गतिशील प्रवाह का प्रतिम्ब प्रस्तुत करती हैं—जो ताओवाद का एक मौलिक प्रतीक है—जहाँ यिन और यांग, यद्यपि परस्पर विरोधी, एक–दूसरे को समृद्ध करने वाले तत्त्व हैं। एक बार फिर, प्रबल और तीव्र स्टैकाटो यांग का प्रतिनिधित्व करता है, जबकि कोमल और स्थिर लेगैटो यिन को मूर्त रूप देता है।

पूरी सिम्फ़नी में ((1:02)), ((1:43)) और ((2:07)) पर देखी जाने वाली सामंजस्यपूर्ण काउंटरपॉइंट की एक श्रृंखला प्रस्तुत की गई है। इन खंडों में संचालक के दोनों ओर की वादन–शैलियों को स्पष्ट रूप से देखा जा सकता है। यद्यपि वे बाह्य रूप से परस्पर विरोधी प्रतीत हो सकते हैं, परन्तु संगीत अद्भुत रूप से एक–दूसरे में विलीन होकर प्रवाहित होता है। और सम्पूर्ण प्रस्तुति में यह इसी प्रकार घटित होता है, जिससे इस कृति के लिए एक विशिष्ट और उल्लेखनीय शैली का निर्माण होता है। यह हमें संचालक के दक्ष एवं कुशल मार्गदर्शन में संगीतकारों की उच्चकोटि की पेशेवर अभिव्यक्ति का व्यापक अवलोकन प्रदान करता है, साथ ही Shen Yun के संगीतकारों की अद्भुत रचनात्मक क्षमता का भी परिचय कराता है। यह उनकी विचार–शक्ति और गहन वैचारिक अन्वेषण की योग्यता को भी सराहता है, जिसके माध्यम से वे ऐसी कृतियों का सृजन करते हैं जो न केवल दृश्य एवं श्रव्य दृष्टि से व्यापक होती हैं, बल्कि अपने श्रोताओं को गहन मूल्य भी प्रदान करती हैं। और हम—चिन्तन तथा बारम्बार श्रवण के माध्यम से—इन रचनाओं में सूक्ष्मता से बुनी हुई और भी अनेक रोचक विवरणों की खोज कर पाएँगे।

भव्य समापन: ऑर्केस्ट्रा की शक्तियों का संगम

जैसे ही हम ((3:11)) के समीप पहुँचते हैं, रचना पुनः टॉनिक पर लौट आती है, जहाँ प्रत्येक भावना और धुन अपने मूल स्रोत में वापस प्रतिष्ठित हो जाती है। कृति का समापन एक महत्त्वपूर्ण ध्वनि–वृद्धि द्वारा चिन्हित है—एक ऐसा क्रेसेंडो जो ऑर्केस्ट्रा की सभी वाद्य–शक्तियों को एकत्रित कर उन्हें उत्कर्ष पर पहुँचाता है।

इस भव्य समापन में प्रयुक्त एक तकनीक तारवाद्यों पर ट्रेमोलो का उपयोग है। यह विधि, जिसमें एक ही स्वर का तीव्र पुनरावर्तन शामिल होता है, एक स्थायी और अनुनादपूर्ण प्रभाव उत्पन्न करती है, जो कृति की उत्तेजना और तीव्रता को बनाए रखती है। ट्रेमोलो की यह गूँजती हुई ध्वनि केवल संगीत में कम्पन भर नहीं है, बल्कि वूडांग की प्राचीन बुद्धि की वह प्रतिध्वनि भी है, जो अतीत से वर्तमान तक फैली हुई है।

जो लोग Shen Yun की संगीत दुनिया से प्यार करते हैं और इसे अनुभव करना चाहते हैं, उनके लिए Shen Yun Creations (Shen Yun Zuo Pin) पर उनके सभी कार्यों, जिसमें ऊपर उल्लेखित उत्कृष्ट कृति भी शामिल है, का ऑनलाइन आनंद लिया जा सकता है।